孙俪对演芈月不能用原声很遗憾。
钟汉良演何以琛用了配音。
霍建华有“御用”配音演员。
观众认为马思纯需提高台词功力。
祖峰的声音被质疑与屈原形象不符。
李易峰在《老炮儿》中的口音跟角色“不搭调”。
周迅的台词功力可爆发可收敛。
近日,《暗黑者》制片人白一骢在一个网剧沙龙上直言:“现在小鲜肉没有一个普通话是过三甲的,没有一个台词功底是够的。”虽然这一发言直指“小鲜肉”,但其实不少观众发现,现在台词不过关的演员不止“小鲜肉”,有些演员一张嘴观众就容易出戏、跳戏。为了避免演员台词不过关而影响作品质量,有的影视作品采用专业配音演员配音。但在不少实力派演员看来,“形体和台词是表演的两个翅膀”、“基本功还是很重要的”。
戏中的声音不是他们原音
你发现了吗?
在追看《芈月传》的时候,芈月当上太后之后那番慷慨激昂的演讲,你有没有被感动?但是,这番演讲的声音其实并不是来自孙俪本人,而是著名配音演员季冠霖,你发现了吗?从小乔、小龙女到东方不败、赵敏,再到甄嬛、芈月,这些年的热播剧中,这些性格迥异的古代女子的声音,都是出自季冠霖之口。对此,也有观众认为,芈月的声音和甄嬛一样,听起来多少有些出戏。
作为专业演员,孙俪也曾抱怨最后成片没有用她的原声“很遗憾”,因为她自己对台词很用功,在家还请老公邓超做老师,“他是导演,也是演员,演过很多帝王,这方面比我有经验,我就让他说好我的台词,我录下来,再私下里做功课。”
除了《芈月传》外,大热作品《花千骨》同样是配音作品。霍建华饰演的长留上仙白子画仙气十足,特别是他那低沉而富有磁性的声音,给众多网友留下深刻的印象,为白子画配音的是著名配音演员沈磊。沈磊是霍建华的“御用配音”,“十几年前就开始给他配音了,像《仙剑奇侠传三》、《怪侠一枝梅》等”。此外,他还为《步步惊心》中吴奇隆饰演的四阿哥、《四大名捕》中钟汉良饰演的追命等配音。
替明星配音,配音演员“压力山大”。比如在《何以笙箫默》中替钟汉良配音的演员就遭到潮水般的吐槽:“以琛和应晖的声音没有太大区别,没有辨识度。个人觉得以琛的配音应该更亮一点,目前太浑厚低沉,和角色有点抽离。”对此,季冠霖表示无奈:“压力挺大的,觉得不管怎么配,都很难得到好评。因为大家一听不是孙俪的声音,不管录得多好,可能都会觉得配音不好。”
靳东对表演的要求一向很高,他曾对《琅琊榜》蔺晨配音之事表示“很遗憾”,因为“很容易造成声形不符”。
演员为什么
要求助配音?
对于求助配音演员的原因,有消息指孙俪在《甄嬛传》时是因为怀孕了。而像钟汉良、霍建华等演员则是因为本人口音问题需要配音演员帮助。但还有不少演员是属于本身台词功力不过关,他们原音演绎,观众未必买账!
台词不过关观众“很难受”
电视剧《他来了请闭眼》的女主角马思纯人气很高,但其台词表演让观众诟病,“说台词有种快要断气的感觉”、“说台词的时候波澜不惊,永远一个语调”。
如果演员台词含糊不清、磕磕绊绊,观众会觉得“很难受”。在网友眼里,赵薇、杨幂等演员的台词功力有待加强,“赵薇气息飘浮,感觉说话的时候根本不关胸腔腹腔的事情,直接喉咙发出来的,一张嘴就分分钟出戏”、“杨幂像含了颗话梅讲话似的”、“唐嫣其实音色没问题,但是她的发音方式不对”。
不符合角色要求
影片《老炮儿》中,李易峰的地方口音跟影片设定的土生土长北京孩子“不搭调”,让观众觉得遗憾、跳戏。对此,导演管虎解释说:“嗨,为什么要给他配音呢?现在的北京孩子说话都这样,哪还有北京味儿?”
还有的演员受音色限制,很难用原音演绎硬气的角色。比如祖峰在《北平无战事》里受到好评,但对于他在《芈月传》里原音演绎的屈原一角,就有观众提出异议:“气息浮不下去,嗓音过于扁平,感觉和屈原的形象不符。”
制作方追求精益求精
有的制作方直言为了作品水准而舍弃演员原音。谈到《芈月传》不用孙俪原音一事,郑晓龙解释说:“孙俪的确很努力,但她毕竟没有经过专门的台词训练,表现力和专门的配音演员还是有差距,我们也是反复比较、纠结好久才决定用配音,还是要考虑整个戏的效果。”
他们的台词功力让人叫好
对于演员来说,台词功力是影响他们能不能在演员这条道路上继续前行的重要因素,甚至对他们拿奖也有很大的影响。
有观众认为,看戏时如果听到演员的原音,心中会多加很多分,“台词的节奏掌握得比较好,声音的表情丰富,有味道,能给角色加分,能带着观众入戏,渲染气氛的效果好”。在观众看来,台词好除了没口音、感情到位,还有很重要的一点是声音实、铿锵有力。
胡歌被观众认为是年轻演员里台词功底好且坚持自己配音的艺人,胡歌透露秘诀是努力,面对梅长苏又长又多而且半文半白的台词,他就连吃饭时也在背台词。
周迅的表现则让观众明白,演员的台词功力不会受到音色限制。周迅的音色见仁见智,但她在《红高粱》的台词表现让人点赞:“可爆发可收敛。”
圈内人:形体和台词是表演的两个翅膀
在不少圈内人看来,演员还是应该注重台词这个基本功。
作为《一年级》大学季的台词课老师,黄志忠谈到很多实力派演员都用配音时表示:“形体和台词是表演的两个翅膀,你基本功打得越扎实,表达的时候可能会更从容一些,我认为基本功还是很重要的。”在课堂上,黄志忠也一再强调,台词功底是一个演员演技的重要构成部分之一。胡军应邀教学生们台词时也强调:“要把台词当作演员的情绪去抒发。”
《暗黑者》的制片人白一骢表示,如果一个演员只有颜值没有演技会让制作方很痛苦,“如果你跟一个年轻演员说,你应该去练台词,你应该练表演。他就告诉你,你看谁谁普通话不标准,谁谁台词也不标准,可是他们火了”。但是,他认为,小鲜肉还是应该加强台词功底的训练。
头评
课可以补,关键看你想不想
□ 莫斯其格
观看影视作品时,当你沉浸在故事和表演中,却因为演员的声音而瞬间“出戏”,那种感觉一定很不好,此时你是希望演员们本人说话,还是希望他们干脆求助配音演员?但是,若大部分演员都用配音的话,新的问题又来了:好几个角色都是同样的声音,观众同样容易出戏!
演员们为什么不能把台词功练好?这或许跟如今“表演”这个行业的门槛越来越低有关。
不管是因为参加真人秀、歌唱比赛或是其他途径,只要能在网络上成为“明星”,娱乐圈新人就能迅速接到剧组的橄榄枝而走进片场,然后出现在影视作品中,有的甚至不需要经过打磨,直接跃升为主角。他们学过表演吗?或许稍有涉猎。“声、台、行、表”掌握了多少?你问他们,他们未必能答出多少。说到台词这方面,他们能交出60分的功课就不错了。
诚然,“红”是如今大批新生代明星踏进表演这个行当的敲门砖,但不知明星们有没有想过自己在“表演”上是玩票还是打算朝着演员这条路继续走下去?聚光灯下,观众不可能永远只看脸蛋和名气,没有实实在在的表演功底,又如何能塑造出走进大家心中的角色?不是科班出身不要紧,课可以补,关键看你想不想。